Dernier épisode de l’été et j’ai voulu marquer le coup. Alors voici un épisode “billet d’humeur” à la sauce 3615 USUL. On n’y parle pas jeu vidéo (vous en avez eu assez avec l’épisode précédent : Trier ses photos avec une manette de jeu) mais du monde des photographes professionnels.
Il y a trois phrases qu’un photographe entendra tout le temps lors de son travail : “Je n’aime pas les appareils photos”, “Ca va vous coûter cher en droit à l’image” et “Je ne suis pas photogénique”. Dans cet épisode je vous dit quoi répondre à cette dernière objection afin d’essayer de convaincre la personne que vous voulez photographier
Dans la deuxième partie de l’épisode, je dresse un petit bilan de la 1ère saison qui se termine et vous donne quelques infos en exclusivité sur la saison 2 qui reprendra en septembre prochain. Que va-t-il se passer entre temps ? La réponse dans cet épisode !
Je suis très heureux de vous présenter cet épisode car le photographe que je reçois aujourd’hui m’a beaucoup inspiré de par son travail et sa vision de la photographie. Interview floue de Thanh Nguyen, photographe lyonnais connu pour “Tranches de vie de modèles” et pour “Flou sentimental.
Il y a certains effets qui me donnent des hauts le cœur quand je vois des photos, qui radicalisent mon discours, et m’amènent à dire ce genre de phrase : “La désaturation partielle, c’est le mal”.
Par cet épisode, je vais essayer de vous expliquer pourquoi je pense ainsi et qu’est ce que l’on peut faire pour pallier l’utilisation de ces “mauvaises pratiques”. Et pour quelques exemples de mauvaises pratiques, c’est par ici : http://youarenotaphotographer.com/
C’est le moment, 2013 est là. C’est le moment des résolutions. Non pas des résolutions car on ne les tient jamais mais des objectifs à se donner ! En vous faisant part de ceux que je me fixe pour 2013 et pour les années qui suivent, je vous explique pourquoi il est bon de se définir des objectifs, de quel type, de quelle façon et surtout, comment les tenir !lors après avoir regardé cet épisode, à vous de jouer et de définir les vôtres !
Un épisode sur la critique, cela fait quelques temps que j’en parlais, que j’y réfléchissais et bien le voici ! Pourquoi faire une critique, qu’est ce qu’une bonne critique, comment donner une critique, comment la recevoir, où la chercher. Tous ces thèmes sont abordés dans cet épisode.
Regardez bien l’épisode jusqu’au bout, je fais un dernier appel à candidature pour trouver un volontaire (de bon niveau) qui accepterait que je prenne quelques photos de son book pour effectuer la partie critique en pratique !
Quelques astuces pour trouver ses propres idées en visualisant d’autres sites ou magasines. Explorer de nouveaux domaines, acquérir de nouvelles compétences à travers les échanges avec son public et des professionnels. Parfois utiliser la critique pour avancer et progresser. Se faire confiance et prendre des risques nous permet d’avancer encore plus.
Nous sommes tous passés par ces moments où nous n’avons plus goût à prendre notre boitier ou à traiter nos photos, à penser que nous tournons en rond. Je consacre cet épisode et le suivant à vous remotiver. Je vous explique ce qui marche pour moi, ce qui me fait passer d’un état amorphe à l’état que j’aime, avoir tellement de projets en tête que je n’ai plus une seconde de libre.
Dans cette 1ère partie j’aborde le thème de la formation. Les workshop, masterclass ou autres formations professionnelles pour professionnels courtes mais intenses sont un régal pour vous abreuver de nouvelles façon d’aborder la photographie et une mine d’or pour se donner l’envie de se lancer dans de nouveaux projets. Le tout via des sites internet consultables partout dans le monde !
Il y a très peu de photos qui restent dans la mémoire collective pour qu’un photographe se fasse un nom. C’est pourquoi il est indispensable de bien sélectionner quelques photos. Pour une galerie photos il ne faut mettre que très peu d’excellentes photos.