Je suis très heureux de vous présenter cet épisode car le photographe que je reçois aujourd’hui m’a beaucoup inspiré de par son travail et sa vision de la photographie. Interview floue de Thanh Nguyen, photographe lyonnais connu pour “Tranches de vie de modèles” et pour “Flou sentimental.
Beaucoup d’entre nous ont un objectif cassé qui traîne sur une étagère. On pense à le jeter ou pourquoi pas à le donner. Cependant il est possible de lui donner une deuxième vie en le modifiant un petit peu. C’est ce qu’on appelle le “Free-lensing” ou pour le dire en français : “libération d’objectif” ce qui n’est vraiment pas beau.
Dans cet épisode, j’ai suivi le tutoriel qu’un fidèle de F/1.4 m’a envoyé via le site Fstoppers. Tutoriel que vous pouvez retrouver en cliquant ici. Il y est expliqué ce qu’il faut faire pour “démonter” un objectif. Ce n’est pas extrêmement bien expliqué mais c’est le meilleur que j’ai pu trouvé. Voici donc ce tutoriel réalisé en live devant la caméra. Je partage avec vous mes découvertes et mes surprises. A la fin de cet épisode, vous verrez la première séance photo que j’ai réalisé avec Natacha et je vous donnerai mes impressions sur ce “nouvel” objectif.
Il y a certains effets qui me donnent des hauts le cœur quand je vois des photos, qui radicalisent mon discours, et m’amènent à dire ce genre de phrase : “La désaturation partielle, c’est le mal”.
Par cet épisode, je vais essayer de vous expliquer pourquoi je pense ainsi et qu’est ce que l’on peut faire pour pallier l’utilisation de ces “mauvaises pratiques”. Et pour quelques exemples de mauvaises pratiques, c’est par ici : http://youarenotaphotographer.com/
Suite au 3 épisodes d’interviews de modèles, j’avais envie de vous donner le point de vue de photographe sur certaines questions. Je passe donc en revue une dizaine de questions afin d’aborder mes méthodes de travail avec les modèles. Que ce soit comment contacter des modèles, les mettre à l’aise lors du shooting ou quoi leur envoyer comme photos par la suite.
Suite et fin de l’interview de Galdii, Virginie et May. Dans cet épisode on parle de tout ce qui se passe après le shooting. Combien de temps pour rendre les photos ? Combien de photos envoyer ? Que se passe t il quand les modèles sont déçues ? Plein de questions qui trouvent réponses grâce à ces 3 modèles !
Nous retrouvons la suite de l’interview de Gladii, Virginie et May qui vont nous parler cette semaine du shooting. C’est un moment qui peut facilement devenir délicat entre le photographe et le modèle qui ne se connaissent pas forcement. Entre ce que veux (ou pas) le photographe, ce que veux (ou pas) le modèle, il est souvent difficile de s’entendre parfaitement. Voyons cet instant de photo du point de vue des modèles.
Vous savez prendre des photos mais il manque quelque chose pour faire de l’Art avec un A majuscule. Dans cet épisode je vais vous faire découvrir les merveilleuses techniques “Monet”, “Spinning”, “up and down” et le “zooming”. Grâce à mes astuces vous allez passer au stade ultime de la photo. Dans un deuxième temps, je vous montrerai comment obtenir un rendu “décontrasté” sur vos photos noir et blanc. Ce sera un complément direct de l’épisode 15 sur le traitement noir et blanc que vous pouvez retrouver ici.
Pour un photographe avec un peu d’expérience, prendre contact avec une nouvelle modèle est assez facile, le book faisant souvent la grande partie du travail. Quand on débute, c’est déjà bien plus compliqué ! Il y a des choses auxquelles faire très attention, des infos à donner, une forme de mail à respecter …
Qui de mieux pour en parler que les modèles elles même ? Je vous invite à rencontrer 3 modèles amatrice / amatrice confirmée et semi pro pour 3 rendez vous abordant la prise de contact, le premier shooting et l’aprés shooting.
La première fois que j’ai entendu le terme de “Strobisme” j’ai évidement répondu “A tes souhaits”. Quand j’ai compris que ça parlait de flash, je suis parti en courant. Au fil de mes derniers travaux, j’ai été amené à devoir utiliser des flashs déportés et donc faire malgré moi du strobisme.
Lors de mon passage au salon de la photo 2012, j’ai rencontré Niko Vallet (www.niko-photo.fr), co fondateur du site strobi.fr, collectif de strobeurs. Je l’ai invité à Rennes et avec la collaboration d’un autre membre de strobi.fr, BenJT (www.facebook.com/benJT.photographies), nous en avons profité pour vous concocter un épisode sur les bases du strobisme. J’ai appris énormément de chose alors j’espère que vous aussi !
Une bonne photo est aussi issue d’un shooting réfléchi ! Pour cette image qui a demandé l’utilisation du compositing, un shooting bien organisé et structuré était important. Je vous explique dans cet épisode comment il a été pensé et réalisé. J’aborde plus précisément la technique pour faire voler des feuilles et le meilleur moyen pour les compositer rapidement.