Le développement vs la retouche … c’est bien un débat qui enflamme les forums. Essayons de prendre un peu de recul et de trouver les bons arguments à cette question qui est … utile ?
En février 2013, j’ai réalisé un très gros shooting sur le thème Zombie – Rec 3. 20 personnes / 8 zombies / 1 couple / 3 maquilleuses / 2 assistants lumière / 4 assistants et 1 photographe. Je vous raconte cette journée de folie !
Cela fait 100 semaines que F/1.4 existe. Au rythme d’un épisode chaque dimanche, c’est donc le centième épisode. Pour marquer le coup, je vous propose de rentrer dans les coulisses de l’émission et de vous montrer comment est réalisé un épisode. Mais pas n’importe quel épisode ! Le centième épisode ! Inception nous voilà …
Dans cet épisode la technique des check layers sera expliquée. Il s’agit d’une technique pour gagner du temps dans la retouche photo et nettoyer rapidement les imperfections des photos qui sont soit sur la peau, la lumière, la poussière des capteurs, les teintes, les sens de lecture…
Il y a quelques semaines le Light Club vous présentait les bases du light painting. Le même soir, ils ont réalisé deux images qu’ils ont décrit pour vous expliquer leurs méthodes. Je vous propose de les découvrir dans cet épisode.
Cette semaine, je vous dévoile les coulisses d’un shooting inspiré par le film / livre “Le parfum”. Pourquoi j’ai eu envie de la faire, comment je m’y suis pris et comment s’est déroulé ces prises de vues !
Qu’est ce qui distingue un professionnel aguerri d’un débutant ? L’expérience. L’expérience ne s’acquiert qu’au fil de notre pratique et de nos prises de recul face à elle. Les anecdotes nous forment.
Cette semaine j’ai envie d’en partager quelques unes avec vous sur le même mode que ma conférence au salon de la photo 2012 et ainsi vous faire vivre quelques instants de mariage et en tirer quelques leçons et astuces !
Il y a quelques mois, j’ai rencontré Yoann sur une de mes expositions. Il m’a montré un peu de son travail et j’ai tout de suite été séduit par la force de ses compositions. Je me suis dis qu’un épisode consacré non pas à la photo mais à l’illustration serait des plus intéressant. Voici ce moment venu. Yoann nous explique comment il a créé une illustration pour un jeu de rôle. Il y a beaucoup de parallèles que vous pourrez faire entre les deux domaines.
High Key / Low Key, quoi qu’est ce ? Ce sont deux pratiques de photo studio qui poussent les lumières dans leurs extrêmes. D’un coté le High Key donne une photo très claire et de l’autre le Low Key donne une photo très sombre. Attention, il est souvent caricaturé et poussé au delà des limites. Pour cela, nous allons retrouver la collaboration du joli panda roux Marie et la grande expertise ultra professionnelle d’Olivier Pieri !
Photoshop est une usine à gaz, il est vrai. Au premier abord on a envie de fuir le plus loin possible. Mais ce serait dommage car ce logiciel vous ouvre la porte de milliers d’heures de travail pour retoucher vos photos !
J’en parle beaucoup dans F/1.4 et certains d’entre vous ont peur de s’y mettre. Alors voici les bases pour vous lancer dans la grande aventure !