Cette semaine on parle mariage, ça faisait quand même bien longtemps !
Je vais vous montrer une pratique que j’ai découvert il y a 3 ans dans un cours de Joe Buissink. Ce n’est pas lui qui l’a inventé mais je crois que ça vient tout de même des Etats unis.
Je vais enseigner à ce qu’on appelle la rencontre, le premier regard ou en anglais le first look.
C’est le moment où les futurs mariés se découvrent en habits de mariés juste avant les cérémonies.
En photographie, la première chose à laquelle on est confronté quand on regarde dans le viseur, c’est le cadrage. Comment cadrer, comment comprendre ce qui est bien ou pas.
Vous le savez, je suis un adepte des jeux vidéos. Dernièrement, j’ai mis la main sur « The Witness », le nouveau jeu de Jonathan Blow, créateur de Braid que j’avais adoré. The Witness est juste MAGNIFIQUE (regardez l’épisode ^^). J’ai passé des dizaines d’heures sur cette île à résoudre des casses têtes et surtout à admirer ces paysages et ces mises en scène. Mon oeil de photographe s’y est beaucoup amusé. J’ai donc eu envie de vous parler de la composition photo via ce jeu vidéo … car il est juste magnifique.
Au cas où certains voudraient psychoter (je sais que beaucoup aiment ça), ce n’est pas du placement de produit.
J’ai encore le droit de faire des vidéos sur ce que je veux 🙂
Le nu est un domaine très apprécié et très divers en photographie. Nous allons parler ici du nu académique, du nu que l’on dit « artistique ».
Ce qui nous intéresse dans cette pratique, c’est la façon de faire tomber la lumière sur le corps humain. Pas de réflexion, pas de message, juste la mise en lumière du corps.
Dans cet épisode vous allez assister à une séance photo réalisée par Laurent Hini qui, après avoir expliqué son setup lumière, dirigera Jessica pour une étude de corps académique.
Comment réaliser un très gros projet photographique ? C’est la question que j’ai posé à Malo, photographe parisien qui a réalisé sa série “Une vie de château” qui met en scène la vie de jeunes hommes à tête de félin dans un château.
Cette semaine, je suis parti interviewer un photographe que j’apprécie énormément. Autant pour ses photos que pour sa gentillesse. Bon ok, aussi un peu pour son nom aussi car ça me rappelle ma Bretagne. Je vous présente donc Malo qui va nous parler essentiellement de son projet “Une vie de château”. Un très gros projet qui lui a demandé beaucoup d’énergie. Et j’ai envie de savoir comment il a pu gérer tout ça ! C’est parti !
On a tous vu des photos de lévitation. Beaucoup sont au courant de comment c’est fait mais encore un petit groupe d’irréductibles ne savent pas que ce n’est pas compliqué du tout !
Donc, la lévitation … Je passerai sur le coté un peu kitch de beaucoup beaucoup de lévitation (mais au moins je l’aurai dit ^^) pour uniquement vous montrer comment la réaliser.
Car en effet, c’est à la base une technique très simple à réaliser. Et plutôt que d’en faire un grand discours, je vais en réaliser une devant vous !
Vous voulez plus de piqué dans vos photos, plus de présence dans les petits détails. Vous utilisez déjà le passe haut pour cela. Il existe une autre technique pour augmenter les détails. Elle offre de meilleures résultats sans être forcément plus compliqué. Je vous l’explique dans cet épisode … en détail !
Vous êtes nombreux à connaître la technique du passe haut. C’est une technique que j’utilise souvent dans F/1.4. Elle est très pratique pour ajouter du détail à une photo mais j’ai toujours trouvé qu’elle donnait un effet un peu bizarre, un peu trop voyant. Il existe une technique un peu plus longue pour réaliser le même effet mais qui donne un résultat meilleur. En anglais elle est connu sous le nom de “Freaky amazing details” par Calvin Hollywood entre autre. J’aime bien la nommer plutôt “Fucking amazing details”. En Français utilisons simplement “le Putain de Méga Ajouteur de Détail de la Mort”
Lors d’une prestation pour des particuliers, notre chiffre d’affaire ne s’arrête pas forcement au contrat signé. Nous pouvons vendre des tirages supplémentaires aux invités par exemple ou des tirages en + de l’offre initiale directement au client. Dans cet épisode je vous parle des bonnes pratiques et des prestataires que vous pouvez utiliser pour faciliter vos ventes.
Remplir une pièce d’eau pour faire un shooting à l’intérieur peut revenir à très cher … et ce n’est vraiment pas pratique !
Photoshop peut devenir votre ami si vous voulez réaliser cet effet. Dans cet épisode je vous explique comment.
La semaine dernière, Capucine, auditrice de F/1.4, nous racontait sa réaction face à une de ses photos qui était reprise par tous les médias. (https://goo.gl/2FaUDK)
Cette semaine, Joëlle Verbrugge, que vous avez déjà pu voir dans F/1.4, va nous parler des actions à prendre pour faire valoir vos droits en cas de vol de photo et ce qu’aurait pu mettre en place Capucine pour éviter de devoir batailler pour ses droits d’auteur.
Capucine est une auditrice de F/1.4. Il y a quelques mois elle a participé au pied levé en tant que photographe à une action de Femen. Evidemment, le jour suivant, ses photos sont devenues virales et projetées sur énormément de site de médias français et internationaux. C’est là, le sujet de cet épisode.
Capucine va nous raconter son aventure et comment elle a réagit face à cette déferlante médiatique. Comment faire valoir son droit d’auteur ? Comment réagir ? Elle nous donnera ses ressentis puis j’accueillerai James Vil, ancien photo reporter qui nous dira ce qu’elle aurait du faire.